Position | 3D建模/影片後製
Client | 吳天章
Year | 2016
Category | 藝術品組裝影片
首次於2015年在威尼斯雙年展的台灣館展出。這件作品是吳天章1994年平面作品《再會吧！春秋閣》的重新詮釋，將其轉換為「一鏡到底」的單頻道錄像，展現了他對於數位影像技術和機械裝置的探索。
作品內容與主題
《再見春秋閣》描繪了一位水手在春秋閣前輕快地向前邁步，雖然不斷變換服裝，但實際上卻是在原地踏步。這一形象象徵著台灣歷史上對於別離的深刻感受，反映了台灣的殖民歷史和人們對於重逢的渴望。作品中表達了對於台灣未來的期待，希望台灣能成為一個新興的國家，不再需要說再見。
技術與表現
在技術上，吳天章使用了大型平面電視以及光線投影，並結合了舞台機械裝置，讓作品在視覺上更具衝擊力。作品的拍攝過程中，他親自設計和製作每一個細節，包括演員的訓練、服裝和道具，力求完美呈現每一個畫面。
文化背景
吳天章的創作靈感深受基隆的歷史影響，基隆被視為台灣的縮影，承載著豐富的歷史記憶和文化衝突。他的作品不僅是對個人經歷的反思，也是對整個社會和文化背景的深刻探討，尤其是對於戰後台灣社會的懷舊情感和對於過去的追憶。
《再見春秋閣》參展紀錄
2015 第56屆威尼斯雙年展台灣館：【吳天章 Never Say Goodbye】
2016 耿畫廊TKG+【Never Say Goodbye 2001–2015】回顧展
2016 India Muziris Biennale
2024 Art Basel in Switzerland 瑞士巴塞爾藝術博覽會
作品建模
完整的《再見春秋閣》尺寸為348 x 420 x 368 cm，每次參展都需要出動較多的人力與運輸成本，因此大多展覽都是以輕量的影像播放裝置展出。在2015威尼斯雙年展結束運輸回台後，我就開始著手3D建模工作，將每個細節，包含鋁擠型結構都照著原尺寸完整還原。以備日後再次展出時，可將組裝元件、組裝流程中忠實還原。
《再見春秋閣》是由數位影像技術及機械裝置運用，藉由動靜態轉換的錄像裝置，透過斜45度的反光薄膜，將隱藏於天花板的模型投影至舞台中間，形成虛實變化的視覺感受。 因此藉著Render後的效果，計算下次薄膜組裝時，更精準地調整鎖點，加快組裝作業。
組裝紀錄
2016 India Muziris Biennale
《再見春秋閣》介紹
《再見春秋閣》既為單頻道錄像，更同時是一件動態影像在開始與結束投映時啟動機關設置，顯露帷幕和水手投影形象的作品。在造型上，它除了有意識地表露後設性十足的部署，亦像極了一個相隔幾分鐘就會表演的放大版音樂盒。畫面中許多影像細節稍縱即逝，教人驚喜。隨著機關開啟之際，文夏的台語歌曲〈再會呀港都〉響了起來，單頻道錄像中穿戴著皮膜面具的水手像隨即被賦予了生命般，動了起來。以一首約莫四分鐘老歌的長度，他踩著節奏腳步從左往右走，一邊表演魔術一邊換裝；於此同時，帷幕圖像亦改變著。當歌曲結束時，亦為變裝水手出鏡時刻。
細緻地說，《再見春秋閣》共展現了兩個表演時刻，每個時刻環環相扣，重重疊疊。第一個時刻是水手在春秋閣帷幕前開始步走。當他走著時，搭配著〈再會呀港都〉訴說著船要開了和愛人離別在即的歌詞，滾動帷幕從春秋閣緩緩地轉變為一片繪製著大海、摩天大樓林立和停泊著大船的手繪港口圖景。進入歌曲間奏時，水手停了下來，將吉他收折起來，放入一個橘色背包中，接著將水手服順勢抽掉，露出海軍衣裳，手一翻將帽子變成了軍帽。值得注意的，蹲下的水手他腳上那雙原本油亮亮的黑皮鞋瞬間也轉變成白色。換裝完畢的海軍，如同影片開始時水手面對鏡頭的拍照模樣，他帥氣地背著背包腳踩在纜樁上，注視著前方，姿態是面對攝影機的樣子。第二個時刻是當海軍陸續經過刻寫「二膽島」字樣的島名碑和銘刻「毋忘在莒」的巨石的圖景之後，他停在一台畫著白色戰鬥機帷幕前換裝。他從橘色背包內拿出一個全罩帽，接著對著背包比手畫腳，瞬間背包像被風吹走般，消失不見。這個時候，有趣的事發生了。海軍將藍色領巾抽了出來，整片領巾立刻變成一大塊布幔，將自己遮蔽起來，霎時他丟棄了藍色布幔，海軍成了一位穿著橘色衣裳的飛官。隨著歌曲間奏的結束，飛官手持軍帽，邊走邊敬禮，最後揮了揮手，離開畫面，歌曲亦終了。
